What Makes This Song Progressive? | YES | Tempus Fugit

Hola, soy Dean Wolfe y esto es 'lo que hace que esta canción sea progresiva' en el primer episodio y, por supuesto, agradezco a Rick Beatto. Me inspiré en su serie de videos, que es: ¿Qué hace que esta canción sea grandiosa? y pensé que haría '¿qué hace que esta canción sea progresiva?' porque a veces aparece, ¿sabes qué es lo que hace que una canción sea progresiva? así que pensé que sería divertido ejecutar esta serie. Soy un fan progresivo desde hace mucho tiempo. Esta canción que vamos a ver, que es de 1980, es un álbum de rock progresivo clásico, Drama, de Yes. De hecho, es la primera canción de sí que escuché y la escuché en la radio, era radio FM. Tenía alrededor de 12 años y escuché 'sí sí sí sí' porque en esta canción hay repetición 'sí sí sí' que es única y me hizo muy fácil recordar que la canción comienza, así que esto es uh así que es un progresivo introducción a una canción, ya sabes, esta canción tiene una introducción tan larga que en sí misma la convierte en una canción progresiva porque es solo la punta del iceberg, así que tenemos eso, así que tenemos a toda la banda uniéndose. Chris Squire y el bajo con su increíble bajo y sus increíbles teclados, que con Jeff Downes porque acaba de unirse a Yes en ese momento, una especie de Buggles se encuentra con Yes porque Jon Anderson se había ido porque Rick Wakeman se había ido y estaban apuntando a un más suave uh más suave Sí y alan white y chris squire y Steve Howe están buscando más rock, lo cual es muy profético de ese trío porque si miras los 80, el rock se estaba volviendo más agresivo, pero terminaron siendo ... creo - un poco más adelante en la curva e así que estamos todavía en la intro y ahora THE- Geoff va (música) algunos muy poco florece teclado, la canción se está acumulando en el entusiasmo que sabes que empezamos simplemente Steve en su guitarra. ahora, si desglosas esto, me gusta minimizar las cosas al denominador común, ¿recuerdas en matemáticas? es como 2 sobre 4 se puede reducir a uno sobre dos, así que también me gusta hacer eso con la música, así que creo que es más una versión simplificada de lo que es la introducción y es emocionante y el bajo viene en la construcción de todos- Alan está haciendo sus hi-hats ahora normalmente diría que en una canción pop a estas alturas que ya era una gran introducción, probablemente tendrías a un productor mordiéndose las uñas y diciendo 'está bien, la canción tiene que empezar ahí, tenemos que empezar cantando " vamos, empieza a cantar" pero ¿ya canta? No, no, no hay canto, todo es instrumental, la banda es muy agresiva en sus estilos de interpretación, muy dinámica y emocionante, ahora es en realidad un verso, que es uh, todo optimista, que es algo así como reggae, así que casi podrías Conviértela en una canción de reggae jamaicana, si eres una banda de reggae, no sé si alguna banda de reggae haría un cover de esta canción, pero diría que hazlo porque ya está ahí y creo que eso se debe en parte a la influencia de la Police (banda) que realmente refrescó la escena del rock con un reggae increíble fue bastante brillante casar una especie de ambiente punky reggae con el rock new wave; fue un buen movimiento, así que ya lo hemos hecho. tengo el bajo, es muy agresivo, por supuesto, eso es solo Chris Squire y yo diría que si escuchas mucho, si muestras muchas bandas de rock progresivo diferentes que se autoproclaman bandas de rock progresivo, el bajo juega un papel más importante. (papel). no es solo una especie de uh aguantando uh porque quiero decir que si vas a tener un bajo uh haz lo básico que él haría en lugar de hacer esto que él estaría haciendo o algo así, eso sería una especie de idea pop. muy simple y algo así, pero eso eliminaría realmente toda la idea allí, aunque sí, estoy bastante seguro de que hace un g-sostenido allí, que no lo es ... lo cual está fuera de la clave Creo que está presionando la tecla un poquito - eso es un poquito y por cierto y esa es la otra cosa acerca de rick beattto - él es bastante cerebrito - un conocimiento musical - cabeza y yo soy un guitarrista autodidacta que notarán en esta serie que No seré demasiado técnico , será un término muy común para un laico, como un par de chicos sentados hablando sobre nombres de acordes básicos aquí y allá, cosas básicas como esa. ahora ahí tenemos uh por cierto, hago una lección de guitarra de esto, pondré el enlace allí mismo ... así que eso es un uno, dos, tres, así que eso es tan progresivo, quiero decir, nunca escucharías una canción pop y escucharías la guitarra empieza a tocar algo así, quiero decir, la canción ya es tan técnica y tan desafiante, esta canción está goteando con progresividad y ahora pensarías que está bien, seguramente van a empezar a cantar ahora, ¡pero no! tienen un sintetizador cantando vocoder o lo que sea, así que se acumula un poco, así que de nuevo es casi una broma es una broma hay muchos juegos previos y rock progresivo, digamos juegos preliminares musicales y también diría que una característica del rock progresivo es para los músicos ... algo en lo que puedan hundir el diente, quiero decir, puedes escuchar algunas cosas básicas de pop sintético, pero no es lo que yo diría que sería como un enorme 'sándwich', un rock progresivo porque es muy simple ideas - lo cual es genial - la simplicidad está bien- no lo digo, no digo que nada esté mal con la simplicidad- es algo para hincarle el diente -artistas o músicos ... ¿sabes qué? simplemente inspira a las personas a ser grandes músicos, de eso se trata esta música, no es necesariamente lucirse, pero eso podría ser parte de eso, pero es más como si solo quisieran explorar su tecnicismo, quieren explorar, quieren desafiarse a sí mismos. Como músicos, los rockeros progresivos tienden a ser muy serios en su oficio y no quieren simplemente "ser papitos". Sería interesante saber cómo se originó esta canción. ¿Fue solo ese riff? ¿Ese era el riff de Chris Squire? No lo sé, así que ahora veamos que estamos en un minuto y 14 segundos en una canción y las voces van a comenzar, por lo que las canciones pop estarán a la mitad en este punto, por lo general, y mientras que sí, recién está comenzando. . así que ahora estamos llegando a esos E menor da g, así que son solo cuatro acordes, ¿verdad? una especie de reggae nacido en la noche, así que de inmediato comienzas tienes armonías, así que eso es un desafío, sabes, si has estado en una banda, sabes que clavar armonías con tu banda es eh, necesitas tener algunos cantantes talentosos. en una banda, otra voz tiene un tono completamente único que aporta una dimensión completamente nueva a la pieza, así que creo que este es Chris Squire, cantando de fondo con Trevor Horn en la voz principal. para que puedas escuchar que los teclados están un poco escalonados, no están en el ritmo que podrías esperar, así que hay mucha creatividad en esta canción. Así que ahí tenemos a Steve Howe jugando un papel. así que de inmediato saliste de esa pequeña, esa pequeña caja de esos cuatro acordes, así que esa es una buena composición allí mismo, donde estás ... se convierte en un pequeño puente realmente poderoso, solo yendo a ese acorde ahora esta parte -el puente, lo voy a llamar uh, así que este es el pequeño riff que escuchaste antes en la canción, pero ahora se ha convertido en una sección propia y esta es otra cosa que creo que distingue al rock progresivo del pop rock regular. digamos, es similar en la música de jazz cuando los músicos escriben música, en el jazz y es instrumental y tienden a estar en secciones. Si alguna vez miras a Pat Metheny, él tiene algunos libros de notación musical de toda la música, que solo les echaría un vistazo. Los uso más o menos solo como una referencia rápida para la estructura o lo que sea, pero él tiene estos uh "1" "2" "3" en secciones (números romanos) - se trata de secciones y no de verso / coro. aunque la sección 3 puede parecer un coro. sabes que puede tener la melodía más fuerte de la pieza. A algunas personas que son críticas con el rock progresivo puede que no les guste eso, puede que les guste solo verso-coro-verso-coro-coro-puente-coro-outro sabes que el rock progresivo sale de estas constricciones de la misma manera que lo hizo el jazz, aunque esas constricciones nunca realmente existía en ese entonces. Sabes que no soy un historiador, pero déjame adivinar que la música pop fue solidificada por los Beatles en mi mente de todos modos, se solidificaron y marcaron el rumbo de la música pop durante los próximos 50-60 años , eran una especie de arquetipo. para la música pop, pero también rompieron muchas reglas (y también las crearon) en realidad, los Beatles son realmente increíbles, tienen como pequeñas muestras, una pequeña canción que casi se rompe en un género diferente y algunas personas se inspiran en eso. y lo llevó a un género diferente. El rock progresivo es simplemente más creativo, yo diría que eso es muy complejo, me refiero a que imaginen intentar bailar con esto en la pista de baile. olvídalo ! así que es divertido, es como si fuera un guitarrista y puedo tocar esto, ¿qué piensan ustedes? Vamos a tocar esto juntos y, para mí, el rock progresivo se trata realmente de diversión, lo que puede sorprender a la gente porque no todo el mundo tiene la idea de diversión progresiva. rock, pero eso es lo que es el rock progresivo para mí y secciones así. mira, ese es el tipo de la esencia de esto , uh (música) y de nuevo eso se remonta a la introducción, ya sabes. o simplificarlo más, así que sí, es simplemente divertido, está bien y qué era ese acorde b, mientras que la c anterior se usaba como la ruptura. ahora están usando ab allí, así que es un acorde totalmente diferente para la canción. parte de lo divertido de esta canción es la guitarra de Steve Howe. para mí como guitarrista. Me gusta esto, uh , tiene esta especie de barra de golpe que está usando en la canción. Creo que toca una guitarra Stratocaster Fender. El equipo es un factor importante, creo en la música rock progresiva, me refiero al hecho de que compraste un nuevo pedal de efectos y tienes este gran tipo de sonido y quieres, has creado un gran sonido y realmente quieres póngalo en una canción que desee encontrar un lugar para encontrar el lugar correcto donde encaja, justo donde se siente bien nuevamente para que el canto sea todo armonías. no hay um ... no es como si Trevor estuviera cantando una canción en solitario con un foco de solista en él. Él se está emparejando fuertemente con Chris Squire en esto, así que aquí tenemos un verso y es como una segunda parte del verso porque el canto continúa y luego la segunda parte, así que hay una especie de Están dividiendo el tiempo y espaciando el tiempo, duplicándolo, supongo que diría usted. ¡Y luego tienes a Chris Squire jugando como loco! él va (música) está tocando como todas las diferentes octavas. esa pequeña carrera. pero eso también te muestra que la canción es bastante simple. son solo estos cuatro acordes y la línea de bajo que es una especie de riff pegadizo para toda la canción es en realidad parte del verso de alguna manera porque en realidad lo estaba tocando durante el verso, excepto que no tocó todas las secciones que solo jugado (música). así que es solo una parte desglosada de esa línea de bajo aunque ... para que puedas ver que hay todas estas partes por todos lados y eso es lo que hace que esta canción sea progresiva. es casi como cuando compras un auto y obtienes este manual para tu auto y lo abres y muestra el motor como si estuviera desarmado, explotado, ¿verdad? El rock progresivo es así, quiero decir, podrías terminar destrozando esta canción como lo estamos haciendo ahora y viendo todas las partes pequeñas. todas las partes mecánicas del mismo al mismo tiempo, aunque no querrás matarlo. no quieres que eso mate su espíritu. y esta es la razón por la que creo que esta canción específicamente, sin embargo, es una gran canción porque es muy simple en realidad, oye, por cierto, Alan White es increíblemente atractivo en este álbum, hombre. él es como ... así que volvimos a esta parte otra vez y luego simplemente se construye y se construye y no lleva a donde los llevó la primera vez que tocaron ese acorde ahora que es realmente creativo (canto: desde el momento en que tú dime ... ¡sí!) y te das cuenta de que el ingeniero de mezcla de sonido descartó todo, como si la pista se quedara en silencio, que es probablemente una de las muestras anteriores de este tipo de truco de productor y, por supuesto, sabemos que Trevor se fue para convertirse en un productor muy exitoso y, nuevamente, esto es lo que hace que Yes sea único: pueden cantar múltiples armonías además de hacer todas las complejidades que ya son parte de la música. Así que ahí lo tienes de nuevo, es emoción, emoción, sabes, hay tanta energía en esta pieza musical y creo que ese también es un ingrediente clave para la música progresiva: es que la música es emocionante. Cuando fui a comprar un nuevo álbum de Genesis en 1980 o 1979, sabes que fue emocionante escuchar la música , simplemente había una tensión creciente y bueno, no sé qué más decir, ¡así que Prog es emocionante! así que de nuevo volvemos a ese tema de bridgey, excepto que la segunda vez hay mucho más teclado trabajando allí y, por supuesto, hay una gran habilidad técnica en lo que están tocando, así que hay más repetición allí y la canción es simplemente, ya sabes, la siguiente. su curso como debería y luego el final es interesante, la batería está haciendo un total (sonidos de boca) no sé que lo llames. ¡Todo este trabajo de caja vibrante que está haciendo Alan y nuevamente más y más emoción es solo que hay esto, no hay que bajar esta canción! y esos sonidos son emocionantes. ¿No sé qué está haciendo Steve? ¿Estaba usando una uh ... una cosita? Ahí está la otra cosa que distingue al rock progresivo, la banda tiene que ser estrecha y recuerdo que eso fue algo muy importante cuando Estaba empezando y como en una banda de bar cuando tenía 17 años y estábamos tocando rock progresivo, solo algo de rock progresivo (en su mayoría top 40). Some Rush, en realidad estábamos cubriendo algunas canciones de Rush, algunas canciones de Rush, así que fue muy importante. Sabes que íbamos a diferentes bares y veíamos diferentes bandas, uh, lo cual se suponía que teníamos que saber, educarnos a nosotros mismos, ver otras bandas, ver lo que están haciendo y tratar de aprender de ellos. y si hay fortalezas que tienen o debilidades, de inmediato puede distinguir una banda de la siguiente si está apretada. si es una banda apretada de inmediato, quiero decir que solo tienes que escuchar como 10 segundos y dices: oh sí, aquí vamos, esta banda está apretada y puedes escucharlos, tan apretados como apretados, apretados, apretados y Rush es un buen ejemplo de una banda muy ajustada. ¡escucha esto! ya sabes y, por supuesto, el punk probablemente querría F $% # que ya sabes, digamos F # $% ser apretado no se trata de ser apretado. Por supuesto, la ética del punk es muy diferente y en realidad es muy refrescante. Me gusta el punk. es el espíritu, ya sabes, quién podría hacer una banda de rock progresivo y hacerlo un poco punky y suelto y aún así sonar apretado de una manera que es un gran desafío para pensar en tener, así que esa es una especie de melodía allí. y luego tienes este sí sí sí y, sinceramente, nunca olvidaré ese momento en el que estuve en mi habitación. No sé qué tipo de radio era. Solo tengo este sentimiento / imagen muy vívida en mi mente. una especie de espacio en el que estaba y solo escuchaba sí sí sí y pensaba [__] hombre. no, no lo hice ... lo siento, probablemente no estaba jurando en esos días jaja pero estaba diciendo: whoa, eso es realmente bueno. quiero aprender sobre esta banda. esto suena asombroso. realmente sobresalieron. de todas las otras bandas en esa estación probablemente era un Q107 o CHUM FM Toronto. Por supuesto, tu opinión es muy valorada y realmente quiero que comentes a continuación y me digas si no estás de acuerdo o si estás de acuerdo o ¿qué hace que esta canción sea progresiva? ¡Y esto es solo poner en marcha la conversación de todos modos, eso es todo! ¡gracias por ver! saliendo en espiral! ¡Hablaremos con todos ustedes más tarde!